穿潮牌的人大概不會介意渾身 logo？ |上海時裝周國內
很有趣啊。
這是上海時裝周的第三天，今天的首秀是來自惠文龍的 HUI BY ERAN HUI(下面簡稱為 HUI)。
HUI 創辦于 2014 年，這是第一次在上海時裝周辦秀。今年 7 月份，惠文龍還憑借“物外超然”主題系列入圍了國際羊毛標志大賽亞洲區的決賽。他擅長使用混合的審美，比如“物外超然”中表現的中西式不同文化元素的碰撞，比如這次他把歐洲高級時裝的結構剪裁工藝和美式街頭潮流文化相結合。
不管是“物外超然”還是本季的 30 余套設計，最大的特點就是以各種不同形式放置在服裝、鞋類上的大 logo——前者使用的中文字也是一種直接的符號，這往往是潮牌會去使用的一種表達方式——時尚界的 logo 就能說很多故事。
奢侈品牌們為了不要顯示出廉價的金錢意味，盡量在產品上隱藏自己的 logo。它們追求的是永恒和品味，這兩點和超大 logo 表現出來的氣質相違背。但它們在業績不好時又熱衷于更換 logo，希望 logo 的改變能夠起到重啟品牌的作用。
與之相對應的則是潮牌。潮流品牌和高街品牌一樣，對于品牌標識的應用往往夸張大膽——幾乎沒有一個潮牌不這樣——GAP 的衛衣上有超大 logo，Bape 熱衷使用猿人和鯊魚的形象，KENZO 本季幾乎所有的衣服上都被繡上了帶有顏色的大 logo……
從直接表達和設計張力上來說，潮牌根本不怕大 logo，這一定程度上還表示了典型的青年文化審美。
品牌 logo 被打碎，變成隨意而不規則的字母，在鞋面、胸前、袖子等各種不同的位置擺放。但與之結合的往往是西裝面料剪裁后的 over size，這是潮流文化和正統時裝的結合。
換句話說，這就是流行了很多年的“混搭”，設計師表示這是對網絡文化的一種反思——正因為網絡，混搭風才有了流行起來的土壤。
