她談了談男裝設計，評論了時尚產業的歷史和變革

Prada 的男裝賣得越來越好，已占到整個集團 30% 的銷售額。今年，Prada 在米蘭時裝周推出的秋季男裝系列頗受好評，設計師 Miuccia Prada 說這是 “ 她近年來最好的作品”。整個系列和法國藝術家 Christophe Chemin 合作了印花，用到了軍裝風格，有些細節還直接用到了隨后的女裝系列中。

Miuccia Prada 是 Prada 集團的全球首席設計師，主管該品牌屬下所有產品設計方面的事務。1970 年，從政治科學專業畢業后 Miuccia Prada 加入了祖父在 1913 年創辦的家族企業。接管公司之后，Miuccia Prada 不僅革新了 Prada 產品的外觀形象，還在設計中經常采用創新面料，比如 1985 年就推出的尼龍手袋系列。另外，1989年，Prada 還推出了以她的名字命名的年輕副牌的 MiuMiu。

最近，WWD 采訪了 Miuccia Prada，跟她談了談男裝的設計，對時尚產業變革的看法，怎么理解時尚本身等等。

有趣的是，盡管是談男裝，對政治總是很關注的 Miuccia Prada 還是不忘聊一聊女性主義。在女人的獨立自主問題上，她一直頗有見地。

我們摘取了部分，重點如下。

1.做創意時總是問一些基本問題

“社會變化如此之快(比如政治)，我們不知道我們在哪里，我們在做什么。所以做創意的時候總要問一些基本問題，我們是誰，我們從哪里來，我們要去哪里。另一個我時?？紤]的問題是女人的社會地位。不幸的是，女人的社會地位總是不夠高，現在社會上有兩種趨勢，一種是想要嫁人，另一種讓我比較欣慰的是，在年輕人當中還有那么一群女權主義者。

2.做男裝設計時，我會問，如果我是一個男人，我會怎么收拾打扮?

在設計男裝時，我也會從女裝里找靈感。我會問自己：如果我是一個男人，我會怎么收拾打扮?我試著找到更多的可能性。我認為應該最開始還是從實用的可能性出發，人們也可以慢慢接受，而不是總是以夸張的造型去吸引人的注意。我比較感興趣的是做一些改變，但不要太挑釁，或者完全往政治上靠。有人總是喜歡把政治和時尚牽扯到一起，或者用衣服來表達政治觀點，我并不喜歡。時尚需要去履行最基本的功能，能體現時代精神，但不要大張旗鼓說自己要宣揚什么。當我做男裝設計時候，我從來不會故意增加有男性色彩的細節或者過度嚴肅的部分。

3.不會把男女裝混合展示

“雖然我們曾在男裝 T 臺上展示過女裝，不會把男女裝混合展示。如果要把兩場秀放在一起可能會狀況不斷。首先，這必須是一個很巨大的走秀。上一次我這么做的時候，就有人抱怨說男裝走秀上的女人太多，混淆了視聽。這的確是真的，因為女模特其實更有表現力，可能風頭會蓋過男模。”

4.即賣即買不是很有趣

“ 2 月，Prada 展示了一些可以即賣即買的手袋。我們也討論了很久。到目前為止，我們很少看到即賣即買的優勢，時尚記者和買手都得提前看看設計。按照以往的操作，我們會用兩個月的時間準備面料，兩個月的時間來生產。從展示到最后到店銷售得大概有 4 個月的時間。這段時間是充裕的，工作可以完成得盡善盡美。但如果按照“即賣即買”的操作程序，你只會買覺得很‘安全’的產品。”

5.T 臺展示有 50% 的是比較實際設計，有 50% 的設計是為了展示想象力

“T 臺展示有 50% 的是比較實際的設計，有 50% 的設計是為了展示想象力。我不知道這樣是對是錯，但可以肯定的是，傳播是如此復雜的一件事，可能你得稍微夸張一點，其他人才知道你在做什么。我也可以在做走秀前，想想女人想穿什么，我們做點簡單實際又‘平常’的秀。但可能買手、記者來了，所有人又覺得厭煩。如果你知道你要展示什么，走秀很重要，你得通過走秀傳達一點信息。人們了解信息的渠道很多，影像、圖片、社交媒體——但你要如何確保自己的聲音能被人聽到。如果做走秀，我會想要展示很多，我們的審美，我的理念，以及我的才智。不過總的來說是五五分，來一些實際的設計，展示一些想象力。”

6.時尚總是能吸引一些人，也能讓一些人‘逃之夭夭’。

“時尚總是能吸引一些人，也能讓一些人‘逃之夭夭’。這也正是這個行業讓我覺得有趣的地方。我曾經還很多藝術家和作家討論過這個問題，他們的回答是‘時尚給女人玩的東西’?？赡苁前?，但也不全是。事實上，時尚能打動人，它和你的身體，很你的感官直接相聯系，這些都很私密。你不能總說它膚淺。理解時尚并不是容易，就像你要錄一個專輯，你需要了解一種氛圍，抓住一種感覺，表達你的想象力——這可能是一個合適的比喻。這從來就不是一個技術性的工作。創意的部分，很艱難，這惹惱了很多人。難點在于，你要從某種維度去認識自己，找到能打動自己的部分，認識到你個人弱點等。”

7.不喜歡看到毫無價值的產品獲得成功

“當我看到毫無價值的產品獲得成功時，我會覺得很討厭。坦白說，我不嫉羨才華橫溢的人，相反，我欣賞這些人。但是如果我看到我不太認同的人或品牌獲得了成功，這讓我覺得不舒服。”

“很遺憾有些人看不出一些作品的膚淺。我喜歡挑戰，喜歡材質。時尚界也有很多很棒的設計師。當然，作為一個設計師，你得考慮所謂的‘早秋’、‘早春’系列，你得策劃一些實際的事，但也得思考更多的事，比如民族、宗教、這個世界的復雜性等等。你不能只考慮在某些國家走秀你不能露腿，或者中國人的身材更矮小，德國人更高大，不能讓模特露乳等。這些事都挺麻煩的，不過也很有趣，可以多分析和反思你的設計對于不同國家的人來說意味著什么。”

8.真正的變革都發生在社會中，時尚不是變革

“你不能期望時尚能讓這個社會發生什么改變，真正的變革發生在社會中。比如，迷你裙就是女性運動的產物。社會在變革，時尚反映這種變革。當然時尚本身的確在發生變化，比如現在真正稱得上變革的是女裝和男裝越走越近吧。”